從健怡可樂（Coca-Cola diet soda）到瑪氏公司（Mars）Extra口香糖，以及部分Snapple飲料都有用到的甜味劑阿巴斯甜，7月起將首次被國際癌症研究中心（International Agency for Research on Cancer, IARC）列為「對人體可能致癌」。
目前為止共有31人遭到逮捕、24名員警受傷。一旁的巴黎警察局局長努涅斯（Laurent Nunez）指出，受害者拒絕盤查，「但在路邊檢查時導致死亡顯然不正常」。
換言之，駕駛並未企圖衝撞員警。然而一部事件當時的影片在推特流傳，故事卻不太一樣：2名員警盤查一輛黃車轎車，轎車停下，其中一名員警貌似抓著車內駕駛衣領，並將槍口指向他。38歲的開槍員警已被關入看守所，南特法院也已展開兩起調查，一是受害者拒絕服從盤查的真實狀況。Un peu partout en France, des quartiers se sont enflammés hier soir suite à la mort de Nael, 17 ans, tué par la police lors dun contrôle. #Nanterre #Nael pic.twitter.com/OtSmqxxSsZ — ⏚ Cerveaux non disponibles ⏚ (@CerveauxNon) June 28, 2023 新聞來源 法國17歲非裔拒檢遭射殺 民眾轟警察歧視濫權多城暴動[影]（中央社） 延伸閱讀 法國《整體安全法》引發警察濫權疑慮，萬人抗議侵害新聞自由 旅法華人只因「拿著剪刀去應門」就遭警察槍殺？巴黎6,000人上街抗議 法國《整體安全法》禁止民眾「惡意散佈」警方執法照片，爭議過大持續引發示威 【加入關鍵評論網會員】每天精彩好文直送你的信箱，每週獨享編輯精選、時事精選、藝文週報等特製電子報。（中央社）法國17歲非裔青少年奈爾（Naël）因拒絕臨檢遭員警射殺，警方說詞與流出畫面不一，引發眾怒與多個城市暴動。
該名員警因此開槍，傷及17歲駕駛胸腔，導致其心肺功能停止，送醫不治。極左派不屈法國（LFI）領袖梅蘭雄（Jean-Luc Mélenchon）批評警察體系需要「徹底改造」，認為「警察沒有權利殺人」。時隔近30年後，由舞蹈教育家許梨美重建舞譜，集結音樂、舞蹈、劇場、多媒體等領域菁英共同合作之下，《七夕雨》於今（2023）年6月16至18日第三度復刻重演，而當年擔綱女主角翩然舞出織女傳說的曾照薰，也轉身成為舞劇的藝術總監。
像是受到某種神秘的宇宙力量牽引，曾照薫與《七夕雨》之間的緣分可謂是「地老天荒情未了」，三次公演都以不同的身份參與其中，而一切的起點，要從她10歲那年說起。Photo Credit: 王信攝影，曾照薫提供 1984年民族舞劇《七夕雨》首演，曾照薰飾演七仙女中的二姊 為古典民族舞劇賦予當代新帽 作為許惠美老師的得意弟子，剛從國立藝專畢業的曾照薰在1984年就參與了《七夕雨》首演，飾演七仙女當中的二姊，為了突出角色的不同個性，許惠美老師為每一位仙女都編排了一段獨舞，讓觀眾透過舞者的身姿、眼波流轉產生共情，當身穿絲綢長裙的舞者隨著音樂翩翩起舞，婀娜的身姿彷彿就是仙女下凡。年少青澀的記憶因舞蹈蒙上了一層溫暖的顏色，就在某一個電光火石的剎那，曾照薰篤定地為自己選擇了表演藝術這條路。在當代浪潮的洗刷之下，「慢」反而成為舞者的最大挑戰。
2023年適逢許惠美逝世30年紀念和鄭思森80歲冥誕，臺北市傳統藝術季特別壓軸安排了《七夕雨》經典再現。好的藝術作品經得起歲月的淘洗淬鍊，《七夕雨》至今仍是台灣唯一的原創民族舞劇。
之後在1995年「臺北國際舞蹈季」回歸，同樣一票難求、魅力不減。但《七夕雨》著重於情感面的詮釋，沒有台詞的舞者必須能夠「慢下來」，內斂地、沉著地，透過自己的經驗與思考進入角色，運用肢體傳遞情感，才能帶領觀眾投入到故事的世界觀裡，穿越時空，感受牛郎與織女深情不悔的雋永愛情。除了由許惠美老師的妹妹許梨美接手重建舞譜之外，音樂的部分則交給作曲家朱雲嵩配器重整，並由台北市國樂團擔綱音樂演出，復刻思古幽情的同時，更藉由多媒體設計為演出增添了更多現代元素。喜歡跳舞，所以願意花時間琢磨，曾照薰按部就班從暖身開始練習，在循環往復的動作中一遍遍感受身體的重心、肌肉力量、甚至是痛感，並樂此不疲。
舞者最耀眼的高光時刻，就是角色和本人在某個瞬間重合成為一個人，有著同樣的呼吸頻率。Photo Credit: 王信攝影，曾照薫提供 1995年民族舞劇《七夕雨》於國家戲劇院演出，曾照薰飾演織女角色 因熱愛而傾情投入 曾照薰的舞蹈之路始於從小接觸的花式溜冰，年輕的溜冰老師觀察到她相比同齡人更為突出的平衡感，加上不怕摔跤的大膽性格，建議母親讓她學習舞蹈。少了母親陪伴的青春期，稍有不慎就從心底冒出來的那些難以訴說的起伏，都被舞蹈的溫柔好好接住了，「舞蹈帶給我一種安全感，讓我覺得好像有個目標是可以去追尋的，也帶我走出了母親不在身邊的低潮」。而在音樂的部分，作曲家鄭思森老師融合多種不同樂器的音色與曲式，漸次推動劇情發展，從仙女下凡時的輕快活潑、牛郎織女共處時的悠揚婉約、到有情人分離時的哀矜惆悵，層層堆疊出劇中人物的內心轉折，鄭思森也因為這齣舞劇榮獲國家文藝獎。
在那之後，曾照薫的成長乃至整個生命再也無法與舞蹈分開，這場由溜冰輾轉開啟的舞蹈冒險，至今依然持續。紮實的基本功，也成為曾照薰日後掌握民族舞細緻幽微的身姿的優勢之一，「小時候很單純，沒有什麼特別偉大的夢想，就是意識到自己喜歡做這件事情（跳舞），所以全心專注地投入」。
文：黃羿綾 採訪那天剛走出電梯，就聽到國立臺灣藝術大學表演藝術學院院長的熱情招呼，正為了台灣第一齣民族舞劇《七夕雨》三度重演而忙得不可開交的她，一如既往神采奕奕活力十足，只有過度使用而略帶沙啞的嗓音，隱約透露出她為兼顧校務和公演，如陀螺般連續轉了好幾個月的一絲疲憊。民族舞蹈強調氣韻，即使是最細微的動作也不能忽略，反覆的練習可以幫助身體烙上記憶，很多時候身體會比腦袋更快掌握到那個對的感覺。
這些都是曾照薰從恩師許惠美的身教中悟出的，後來更成為她為人師表、傳道授業的養分。」 Photo Credit: 李銘訓攝影，曾照薫提供 台灣唯一原創民族舞劇《七夕雨》於2023年6月經典重現 Photo Credit: 李銘訓攝影，曾照薫提供 風華再現 又逢人間七夕好時節 《七夕雨》經典重演，如何完美融合現代舞台技術及傳統文化之美，實屬不易。而要達到這樣的境界，自我要求是第一要務，從日常的生活舉止中觀照，「當你懂得在生活中注意細節，舞蹈專業上自然也不會馬虎」。「光是參與這場演出，對現在的舞者而言已經是個突破」，曾照薰說，科技進步帶動生活型態的轉變，同時也塑造現代人凡事追求「快速」與「效率」的行為模式，包含表演藝術的呈現。無論跳的是什麼舞，用的都是同一個身體，當時還是小學生的曾照薰，用身體力行參透了這句話的道理。許惠美的編舞完美融合了民族舞的特色、西方古典舞的精緻、和現代舞的奔放，在當時流行師法西洋技巧的台灣舞蹈界，許惠美一再強調「跳我們自己的舞」的理念，也在小小年紀的曾照薰心中埋下了一顆種子
像是受到某種神秘的宇宙力量牽引，曾照薫與《七夕雨》之間的緣分可謂是「地老天荒情未了」，三次公演都以不同的身份參與其中，而一切的起點，要從她10歲那年說起。Photo Credit: 王信攝影，曾照薫提供 1984年民族舞劇《七夕雨》首演，曾照薰飾演七仙女中的二姊 為古典民族舞劇賦予當代新帽 作為許惠美老師的得意弟子，剛從國立藝專畢業的曾照薰在1984年就參與了《七夕雨》首演，飾演七仙女當中的二姊，為了突出角色的不同個性，許惠美老師為每一位仙女都編排了一段獨舞，讓觀眾透過舞者的身姿、眼波流轉產生共情，當身穿絲綢長裙的舞者隨著音樂翩翩起舞，婀娜的身姿彷彿就是仙女下凡。
年少青澀的記憶因舞蹈蒙上了一層溫暖的顏色，就在某一個電光火石的剎那，曾照薰篤定地為自己選擇了表演藝術這條路。這些都是曾照薰從恩師許惠美的身教中悟出的，後來更成為她為人師表、傳道授業的養分。
除了由許惠美老師的妹妹許梨美接手重建舞譜之外，音樂的部分則交給作曲家朱雲嵩配器重整，並由台北市國樂團擔綱音樂演出，復刻思古幽情的同時，更藉由多媒體設計為演出增添了更多現代元素。Photo Credit: 王信攝影，曾照薫提供 1995年民族舞劇《七夕雨》於國家戲劇院演出，曾照薰飾演織女角色 因熱愛而傾情投入 曾照薰的舞蹈之路始於從小接觸的花式溜冰，年輕的溜冰老師觀察到她相比同齡人更為突出的平衡感，加上不怕摔跤的大膽性格，建議母親讓她學習舞蹈。
」 Photo Credit: 李銘訓攝影，曾照薫提供 台灣唯一原創民族舞劇《七夕雨》於2023年6月經典重現 Photo Credit: 李銘訓攝影，曾照薫提供 風華再現 又逢人間七夕好時節 《七夕雨》經典重演，如何完美融合現代舞台技術及傳統文化之美，實屬不易。但《七夕雨》著重於情感面的詮釋，沒有台詞的舞者必須能夠「慢下來」，內斂地、沉著地，透過自己的經驗與思考進入角色，運用肢體傳遞情感，才能帶領觀眾投入到故事的世界觀裡，穿越時空，感受牛郎與織女深情不悔的雋永愛情。在當代浪潮的洗刷之下，「慢」反而成為舞者的最大挑戰。時隔近30年後，由舞蹈教育家許梨美重建舞譜，集結音樂、舞蹈、劇場、多媒體等領域菁英共同合作之下，《七夕雨》於今（2023）年6月16至18日第三度復刻重演，而當年擔綱女主角翩然舞出織女傳說的曾照薰，也轉身成為舞劇的藝術總監。
而要達到這樣的境界，自我要求是第一要務，從日常的生活舉止中觀照，「當你懂得在生活中注意細節，舞蹈專業上自然也不會馬虎」。而在音樂的部分，作曲家鄭思森老師融合多種不同樂器的音色與曲式，漸次推動劇情發展，從仙女下凡時的輕快活潑、牛郎織女共處時的悠揚婉約、到有情人分離時的哀矜惆悵，層層堆疊出劇中人物的內心轉折，鄭思森也因為這齣舞劇榮獲國家文藝獎。
無論跳的是什麼舞，用的都是同一個身體，當時還是小學生的曾照薰，用身體力行參透了這句話的道理。許惠美的編舞完美融合了民族舞的特色、西方古典舞的精緻、和現代舞的奔放，在當時流行師法西洋技巧的台灣舞蹈界，許惠美一再強調「跳我們自己的舞」的理念，也在小小年紀的曾照薰心中埋下了一顆種子。
在那之後，曾照薫的成長乃至整個生命再也無法與舞蹈分開，這場由溜冰輾轉開啟的舞蹈冒險，至今依然持續。2023年適逢許惠美逝世30年紀念和鄭思森80歲冥誕，臺北市傳統藝術季特別壓軸安排了《七夕雨》經典再現。
少了母親陪伴的青春期，稍有不慎就從心底冒出來的那些難以訴說的起伏，都被舞蹈的溫柔好好接住了，「舞蹈帶給我一種安全感，讓我覺得好像有個目標是可以去追尋的，也帶我走出了母親不在身邊的低潮」。好的藝術作品經得起歲月的淘洗淬鍊，《七夕雨》至今仍是台灣唯一的原創民族舞劇。舞者最耀眼的高光時刻，就是角色和本人在某個瞬間重合成為一個人，有著同樣的呼吸頻率。曾照薰表示：「藝術的創作和美感會隨著時代變遷不斷演化，我們希望這齣將近40年前的舞劇能歷久彌新，在每個不同的時代引起共鳴。
民族舞蹈強調氣韻，即使是最細微的動作也不能忽略，反覆的練習可以幫助身體烙上記憶，很多時候身體會比腦袋更快掌握到那個對的感覺。文：黃羿綾 採訪那天剛走出電梯，就聽到國立臺灣藝術大學表演藝術學院院長的熱情招呼，正為了台灣第一齣民族舞劇《七夕雨》三度重演而忙得不可開交的她，一如既往神采奕奕活力十足，只有過度使用而略帶沙啞的嗓音，隱約透露出她為兼顧校務和公演，如陀螺般連續轉了好幾個月的一絲疲憊。
喜歡跳舞，所以願意花時間琢磨，曾照薰按部就班從暖身開始練習，在循環往復的動作中一遍遍感受身體的重心、肌肉力量、甚至是痛感，並樂此不疲。之後在1995年「臺北國際舞蹈季」回歸，同樣一票難求、魅力不減。
「光是參與這場演出，對現在的舞者而言已經是個突破」，曾照薰說，科技進步帶動生活型態的轉變，同時也塑造現代人凡事追求「快速」與「效率」的行為模式，包含表演藝術的呈現。紮實的基本功，也成為曾照薰日後掌握民族舞細緻幽微的身姿的優勢之一，「小時候很單純，沒有什麼特別偉大的夢想，就是意識到自己喜歡做這件事情（跳舞），所以全心專注地投入」
